Iconos de cine contemporáneos

Acción, sangre, peleas, chicas guapas, y un guión, vertiginoso, que exalte la violencia hasta convertirla en objeto artístico, de culto, es la fórmula habitual con la que Quentin Tarantino factura cada una de sus películas. Una filmografía muy escasa, cuatro títulos, que se inició con My best friend's birthday, una película que pasó sin pena ni gloria, prosiguió con la aclamada Reservoir dogs , alcanzó la gloria con la magnífica Pulp Fiction , y entró en estado catatónico con la incomprendida Jackie Brown. Tras seis años sabáticos, un tiempo excesivo para sus seguidores, ha vuelto, a lo grande, con Kill Bill, una historia de venganzas, convertida en una auténtica epopeya de las artes marciales, que ha tenido que ser dividida en dos partes dada la excesiva duración del proyecto original. La que hoy se estrena en León, con meses de retraso (en toda España) a causa de un problema con su distribución, es la primera parte, el llamado Volumen 1 . Un ecléctico reparto encabezado por Uma Thurman, Lucy Liu, Vivica A. Fox, Michael Madsen, Daryl Hannah, David Carradine y Julie Dreyfus, protagoniza la historia de una novia, a la que vemos aparecer al principio del film en un charco de sangre, que despierta del estado de coma, tras cuatro años, clamando venganza contra quienes hicieron que perdiera a su bebé. Refiriéndose al autor de Pulp Fiction hay que recordar que la historia es sólo un elemento más en un arriesgado trabajo de montaje y producción que ha creado escuela. Música atronadora, coreografías imposibles y litros de sangre, adornan un título que ya es una obra imprescindible en el cine contemporáneo. También creativo y personal, pero en una onda radicalmente distinta, es el realizador Tim Burton, un cineasta visualmente excepcional que ha conocido el éxito más clamoroso, con títulos como Batman o Sleepy Hollow, y el fracaso más estrepitoso, con cintas como Ed Wood o El planeta de los simios . Ahora nos llega su última obra, Big fish , la adaptación de la novela homónima de Daniel Wallace que está considerada como la mejor película de su filmografía. Una historia paterno-filial, en la que tienen cabida la fantasía, la tragedia y el absurdo, es el eje sobre el que Burton moldea una excelente película que ha sido injustamente ignorada en las nominaciones a los premios Oscar. Ewan McGregor, Albert Finney, Jessica Lange, Billy Cudrup, Helena Bonham Carter y Steve Buscemi, son algunos actores que han entrado en un alucinante viaje narrativo y visual en el que tienen cabida enanos, gigantes, siamesas... Nuestra española más internacional, Pe, vuelve a estar de actualidad fílmica con el estreno de Anónimos , una cinta de reparto coral en la que comparte celuloide con Bob Dylan (autor de la historia), Jeff Bridges o John Goodman. Respecto a Bajo el sol de la Toscana, cabría decir que es una de esas películas «bonitas» que se le ofrecen a una actriz, Diane Lane en esta caso, tras haber sido nominada a un Oscar. Entresijos de la industria.