met neoyorquino
Rendición ante Prada y Schiaparelli
Las modistas que revolucionaron la alta costura exhiben sus diseños para fusionar pasado y presente
Los diseños de las modistas italianas Elsa Schiaparelli y Miuccia Prada se exhiben desde esta semana en el Museo de Arte Metropolitano (Met) de Nueva York para que el pasado y el presente de la alta costura dialoguen y pongan de relieve los puntos en común de dos mujeres que revolucionaron el mundo de la moda.
«Ambas diseñadoras comparten la necesidad instintiva de provocar y desafiar las expectativas, y usan la moda como una forma de expresar conceptos complejos, sin olvidar nunca la verdadera función de la ropa», aseguró el comisario de la exposición, Andrew Bolton.
Para el experto del Met, a veces puede resultar una tarea «difícil» representar conceptos «profundos» en la moda y que, al mismo tiempo, las prendas se consideren «prácticas», pero Bolton destacó que tanto Schiaparelli (1890-1973) como Prada (1949) «logran ese maridaje». Para probarlo, Schiaparelli y Prada: conversaciones imposibles , exhibe hasta cien piezas y cuarenta accesorios de ambas diseñadoras italianas, combinados con la proyección de vídeos que recrean diálogos imaginarios entre ellas, en los que ponen de manifiesto sus distintas concepciones sobre la moda. «La principal diferencia entre las dos radica en que Schiaparelli consideraba que la moda era un arte, mientras que Prada mantiene que no lo es», explicó Bolton.
El director del Met, Thomas Campbell, justificó que el museo acoja una nueva exposición sobre alta costura alegando que «Schiaparelli colaboró con Jean Cocteau y Salvador Dalí, por lo que sus trabajos están muy influenciados por el surrealismo, y la Fundación Prada está redefiniendo la relación entre el arte y la moda».